“打歌场上芦笙响，跳到天亮脚不酸。”“芦笙一响，脚板就会跟着痒。”葫芦笙及葫芦笙舞是云南省大理白族自治州祥云县东山乡群众日常生活中不可缺少的精神财富和艺术珍品，无论是丰收、祭祀、婚嫁，还是盖房、添丁等各类民俗活动，一把葫芦笙、一曲葫芦笙舞便能让男女老幼依曲而歌，依乐而舞。

　　在当地，葫芦笙是男人参与葫芦笙舞打跳的标配，不会吹葫芦笙就无法融入打跳队伍，所以，能拥有属于自己的一把葫芦笙，是本地男儿的心愿和追求，自光福就是其中之一。

　　“18岁左右的时候，我把别人葫芦笙借回来先是学吹，后来又自学制作，摸索了好几年，才做出一把完整的葫芦笙。”自光福说。在彝乡长大的自光福，从小就接触葫芦笙舞，由于热爱，他就借别人的葫芦笙摸索制作，这一研究，就整整40余年。

　　“制作葫芦笙最难的是簧片，如果这个不难，人人都会制作葫芦笙。”自光福所指的簧片是葫芦笙的组成部分之一，而这个部分是葫芦笙音质好的关键。葫芦笙属自由簧气鸣乐器，分大、中、小多种类型，由笙斗、笙苗和簧片三部分构成，在祥云常用的是葫芦笙，装有用芦竹制成的5根笙苗，外侧开按音孔，下侧装簧片插于笙斗，每苗1音，在每2、3根笙苗上端，合套竹管作为共鸣管。

　　笙斗是自光福自己栽种的葫芦晒干钻孔制作，笙苗是本地竹子，选材并没有太特殊的，但簧片的选材和制作上尤为严格，“簧片选的是荆竹，要阳光直晒、颜色正黄的一面，这面做出来的簧片音质纯正。”新鲜的荆竹挑选回来，擦上羊油，要在火上烤50分钟左右，直至颜色呈黑褐色，弹性最佳。

　　簧片烤好便开始制作簧片。簧片产生的音量大小、音质好坏，全凭自光福几十年积累的经验。为了确保刮出簧片的尺寸、厚薄合适，每刮一下，自光福都会放在嘴上试试音，直到刮出自己满意的音质。一个簧片反反复复调试几十次，手上的老茧也长了一层又一层。“想要声音大一点，簧片就要刮厚一点，声音高一点，就薄一点，全靠自己的感觉，簧片做得好，葫芦笙吹几十年都不会坏。”自光福介绍。

　　经过几十年的实践摸索，自光福把葫芦笙制作从兴趣变成了事业。2010年12月，自光福被命名为祥云县非物质文化遗产项目葫芦笙制作技艺的代表性传承人；2020年12月，被认定为大理州第五批非物质文化遗产项目祥云东山葫芦笙舞的代表性传承人。他的葫芦笙制作技艺也在东山乡周边地区声名远播，祥云县禾甸镇、米甸镇，楚雄州大姚县、姚安县等地的客人慕名而来，一把葫芦笙卖到300—500元不等，每年平均能卖30把左右。

　　作为非遗葫芦笙制作技艺传承人，自光福倍感荣幸，也压力倍增。如今会吹葫芦笙的年轻人越来越少，能熟练制作葫芦笙的老艺人更是没几个，技艺传承难度大，但自光福依旧坚持着制作葫芦笙，并毫无保留地教授着徒弟。“尽管葫芦笙制作传承有难度，但随着国家对非物质文化遗产保护工作的重视，很多葫芦笙的调子和制作技艺被挖掘、整理、保护和弘扬，这让我们看到了传承的希望，也有了坚守的动力。”自光福信心满满地说。

　　“葫芦笙制作技艺历来都由师傅亲手教授，无文字资料留存，且技艺考究。像自师傅这样的民间艺人制作葫芦笙逐渐少了，我们要做好保护和传承，引领更多爱好者参与进来，把葫芦笙文化发扬传承下去。”东山乡文化站站长罗思礼说。

　　东山乡新民村是云南民间文化艺术之乡（彝族葫芦笙舞）的发源地，居住着汉、彝、傈僳三个民族，共1351人。在这个民风淳朴，少数民族文化氛围浓厚的村子里，有着打歌、芦笙舞、梅葛、酒歌等极具观赏性和艺术性的民族文化资源，特别是融合了葫芦笙演奏、彝族歌舞和彝族语言的葫芦笙乐舞，在当地久负盛名。

　　近年来，在州县乡文化工作者的努力下，该村启动了葫芦笙文化抢救保护项目，挖掘出葫芦笙文化艺人130余人，11名州县级非遗文化传承人，先后培训300名葫芦笙演奏员，组织演出活动30余次。此外，该村还计划培训20名葫芦笙手工制作工艺师，制作500件葫芦笙乐器，力争让这束富有民族特色的艺术奇葩，代代相传、永不衰退。 

　　云南网通讯员 陈治学 虞正启 熊美艳