原标题：天桥艺术中心疫后开启剧目创投元年

天桥艺术中心2019年演出930场，其中60%为涉外剧目，票房1.52亿元，艺术活动200场，剧场全天候开放，线上线下文创商店同时启动，音乐剧大师班、合唱团报名火爆。

2020年，综合性剧场只能同时启动一个，上座率不超过30%，涉外项目全部暂停。

距离疫情暴发已经过去200天，距离天桥艺术中心五周年还有100天。

五年前的8月10日，天桥艺术中心策划了倒计时100天系列活动，对外发布了艺术中心开幕演出季安排。五年的时间，天桥艺术中心通过《剧院魅影》《巴黎圣母院》《北京法源寺》《奥涅金》《牛天赐》以及“小不点大视界”等多个音乐剧、戏剧和儿童剧项目，成为北京演艺新地标。同时，更是通过全天候开放、艺术培训、文创、展览等多种文化活动吸引了更多群体的关注、抵达、分享。而北京天桥艺术中心管理有限公司则通过“四轮驱动”战略，构建了一个综合性剧场的盈利模式，在第四个年头，实现了经营平衡。

2019年全年，天桥艺术中心票房收入1.52亿元，抵达观众、演职人员及工作人员合计超过80万人次。按照人均非票务消费100元保守计算，上述人群对区域的附加消费拉动超过8000万元；按照2012年相关数据，伦敦西区每1英镑的票房收入带动了2英镑的附加消费，百老汇每1美元的票房收入贡献了3美元的附加消费，初步预估，天桥艺术中心拉动周边的附加消费接近2亿元。综合票房及附加消费，天桥艺术中心2019年对于天桥区域的贡献消费合计接近3亿元。

但疫情按下了暂停键。

对于演出行业而言，疫情所带来的涉外项目的内容供给受阻，现场座位数供给限制所带来的线下人次下降，顾客在后疫情时代消费模式的转化和消费分流，线上供给产品形式的增加与线上产品形式的不断创新，这些供需层面的变化对于行业的影响正在慢慢显现，而其影响的深度与广度仍不可估计。对于天桥艺术中心来说，如何将北京二环内寸土寸金的土地价值挖掘到最高，如何站在天桥艺术中心生命周期的成长逻辑去适时地赋予其资源，如何发挥其在天桥演艺区的龙头作用，如何为首都人民持续的提供更多、更优质的文化产品，如何进一步发挥天桥艺术中心在首都核心区的供给平台作用，如何更好地承担起促进首都文化繁荣发展的责任，都归结到一个源点：如何在原有的基于线下的、基于演出终端经营的四轮驱动战略基础上做出调整。

在距离天桥艺术中心五周年还有100天之时，北京天桥艺术中心管理有限公司总经理张利给五年来支持艺术中心发展的同行、观众写了一封信。他在信中说，未来五年，天桥艺术中心将在坚持原有定位与战略核心的基础上，充分利用线下资源与双方股东优势，启动剧目创投业务，并启动创投项目的线上呈现尝试。通过对完整演出产业链的介入，通过文化产品线上线下的融合与创新，大力打造天桥艺术中心的演艺平台作用，为大家提供符合艺术中心品控的更多元的文化产品，为演出行业的大发展做出自己的贡献。

同时，天桥艺术中心首部联合出品的小剧场话剧《春逝》将在五周年前与大家在线上与线下同时见面。《春逝》项目通过北京艺术基金支持的培源剧本孵化项目遴选，为天桥艺术中心与话剧九人联合出品，也是天桥艺术中心舞台共享计划的首发产品，故事讲述了民国物理双姝在时代洪流下的自我坚守与追寻。该项目在线下采取传统的戏剧演出形式，而线上则通过影视化语言的解构与重塑对作品进行了创作处理。

张利说，从短期看，疫情给演艺行业带来的打击是重大的，但考虑到中国经济发展的趋势以及人民群众对演出产品的强大需求，当前的一切困难都是短暂的。坚定信心，脚踏实地，中国的演出行业只会越来越好。对于天桥艺术中心而言，《春逝》项目只是一个启动，公司会在下一个五年不断推出更多的剧目，为提升区域产业状态、为丰富首都人民文化生活、为首都文化繁荣发展做出更大贡献。

（光明日报全媒体记者苏丽萍）

附：天桥艺术中心管理有限公司总经理张利给受众的一封信

见信如面以启幕为序章

大家好：2020年8月5日，经历了整整200天的分别，天桥艺术中心的大幕再次拉开。一句“好久不见”，道不尽演出停摆期从线下到线上的探索，亦说不尽剧场对恢复线下演出一路的守望与和坚持，更表达不出我们对大家在等待日子里给予的关注、支持和鼓舞的不尽感激。五年时间，天桥艺术中心从零开始，在北京天桥这样一个有着几百年演艺文化渊源的宝地，开启了新时代的演艺征程。应该说，我们是幸运的，有机缘去参与这样优质的剧场的经营，当然，我们取得的成绩也是值得鼓励的。作为一个拥有4个剧场，3300座席的综合性剧场群，四年时间上演了3000余场演出，开展了超过1000场次的公共文化活动，走进艺术中心的人次超过了200万。让艺术走进大众生活，这是我们的初心，亦是我们的使命。当演出、活动、文创带给了大家欣喜和享受时，作为剧场带头人，我的内心充满了感动与不安。感动的，是大家的信任与支持让我们能够走到今天；不安的是，天桥艺术中心作为首都核心区的文化地标，作为一个北京为数不多的综合性剧场群，我们应该如何把握成长逻辑，如何切实地匹配价值，才能健康、持续地成长，担当起应该担当的社会责任，为首都、为演艺产业发展贡献应该贡献的力量。这个命题一直在督促我不断思考，不断前行。2018年，公司决定将原有的以演出为核心的战略模式调整为以演出为核心、以空间经营、艺术培训与艺术教育为重点的四轮驱动战略模式，两年的经营结果证明，我们的调整是对的。正当我们站在五周年的节点考虑未来发展的时候，疫情不期而遇。在现场演出停摆的特殊时期，我们开展了一系列线上创新型经营尝试。《全民来演戏》《无人之境-剧场对世界的告白》《线上艺教》《剧场经理TALK SHOW》《文创小剧场》等线上栏目持续向公众提供优质的文化艺术内容。一切尝试，皆为相聚、为重逢做最大努力，亦为行业、为公众提供更多的可能。

德国诗人歌德曾说过：时代在前进，但人人却都是在从新开始。五年，是一个单元的小结，也是一个新篇章的开始。在这里，我要正式告诉大家，未来五年，天桥艺术中心将在坚持原有定位与战略核心的基础上，充分利用我们的线下资源与双方股东优势，启动剧目创投业务，并进行创投项目的线上呈现尝试。而今天，我还要告诉大家，天桥艺术中心与话剧九人联合出品的第一个项目《春逝》也将在五周年前与大家线上线下同时见面。该项目通过北京艺术基金支持的培源剧本孵化项目遴选而出，是天桥艺术中心舞台共享计划的首发产品，故事讲述了民国物理双姝在时代洪流下的自我坚守与追寻。该项目在线下采取传统的戏剧演出形式，而线上则通过影视化语言的解构与重塑对作品进行了创作处理。我经常跟朋友们分享，一座剧场-不止是单纯的建筑地标，更是一座城市的精神堡垒，承载着人类不同个体间的微妙情感，联结着艺术传承与创新的文化使命。作为一个剧场人，作为一个经营着一个只有五岁生日的剧场带头人，我深深地知道，这个决定对于艺术中心来说是又打开了一扇窗，但我更知道，这一切只是刚刚开始。站在历史的维度，天桥艺术中心还会有很多的机遇与挑战，但它一定能够在它自身生命体的逻辑里承担它的责任与使命，一定会在演艺产业大发展的美好前景下绽放它的光辉。我知道，这一切都会实现。因为，有你们一起。初秋，清晨的阳光穿过树叶，枝头上的果实在慢慢成长。愿我们一起守候。北京天桥艺术中心管理有限公司总经理 张利2020年8月10日